国际权威的2015年最佳电影排行榜，第一名是华语片
如果你不喜欢看艺术电影，那么可以关掉这篇文章了，因为今天主要是谈艺术片。
刚刚出炉的消息，英国权威电影杂志《视与听》推出了它的年度二十佳电影榜单。详细名单在后面，我也会谈谈对它们入选的看法。
2012年《视与听》的影史十佳《迷魂记》排在首位
过去参与这家杂志组织的投票的影评人主要来自欧美，代表了一种西方视角的观点，现在是互联网时代了，联络前所未有的便捷，他们也很注意听取来自东方和第三世界的声音，2012年的影史十佳就有不少中国影评人和学者参与了投票。
这份2015年的佳片榜单由来自全世界的168位影评人投票选出。是的，这是一份艺术电影为主的榜单，你不会在上面看到《复仇者联盟2》《速度与激情7》《碟中谍5》这些好莱坞续集大片，但它其实没有完全忽视商业电影，榜上的第三名就是一部标准的商业片，但必须是非常有特点、有新意的商业片。
下面是完整榜单：
第一名是侯孝贤。
是不是略有意外？但也并不意外。
之前在某篇文章里介绍过，国际影坛对侯孝贤的推崇可能超过我们的想象。可以这么说，在很多西方影评人的眼中，说侯孝贤是当世最好的五位导演之一也不为过，更有许多艺术电影导演奉他为师。当然，谈侯孝贤时就不要拿好莱坞的尺度来评比了。
《聂隐娘》在今年的戛纳得到最佳导演奖，很多人为侯孝贤抱不平。电影节结束之后，美国、法国、英国都上映了该片，评论出奇地高，可以预知，它还将横扫年底许多排行榜。
2.《卡罗尔》
（Carol）
导演：托德·海因斯（Todd Haynes）这部女同电影也是今年戛纳电影节上的竞赛片，鲁妮·玛拉获得了影后奖，但许多人认为凯特·布兰切特才是本片表演最精彩的人。
《卡罗尔》的看点实在太多，我估计它会是好多人心中的年度第一。它的看点除了两位女演员的杰出表现之外，还包括它的导演托德·海因斯，此人擅长细腻丰富的情感剧，被酷儿圈子奉为偶像；它的原著作者是《天才雷普利》的作者派翠西亚·海史密斯，因为同性恋题材比较敏感，海史密斯写完小说后过了四十多年才承认自己是作者。
影片在豆瓣上看过的人数不多，评分暂为 9.1。一年有几部片可以在豆瓣上 9 分？
3.《疯狂的麦克斯：狂暴之路》
（Mad Max Fury Road）
导演：乔治·米勒（George Miller）如果你没有失忆的话，一定不会忘记本片上半年在社交网络上疯狂刷屏的那个势头。因为国内没有引进这部片，我身边有不少人，专程飞到韩国、日本、香港、台湾去看，看完回来无疑不是一通猛吹。
《疯狂的麦克斯》前三集已经过去好多年了，算得上是那时的cult经典。像这种几十年后重启续集的做法，电影史上特别成功的其实不多，没人能想到它的导演乔治·米勒能把续集提升到这个水平，说远超前作也不为过。
这部片的世界观设定以及视觉风格极其疯狂奢华，语言是根本无法表达的，看过的都知道，没看过的就找机会吧。
4.《一千零一夜》
（Arabian Nights）
导演：米古埃尔·戈麦斯（Miguel Gomes）又是一部来自戛纳电影节的片，只不过不是主竞赛单元，而是平行的「导演双周」，后面还会有一大批来自今年或去年戛纳电影节的影片，所以全年最好的艺术电影都会去戛纳，这是绝无虚言的。
本片导演米古埃尔·戈麦斯是葡萄牙电影奇才，作品数量并不多，前几年的《禁忌》（Tabu）我很喜欢。这次的《一千零一夜》长383分钟，即6个多小时，分为三集，呈现了当代葡萄牙的众生相。
本片震惊了今年的戛纳，有人认为它才是整个电影节上最好的电影，超过所有主竞赛单元，但片长因素导致它落选，也势必会影响它之后的上映和传播。
5.《幻梦墓园》
（Cemetery of Splendour）
导演：阿彼察邦·韦拉斯哈古（Apichatpong Weerasethakul）在国际上，五十岁以下的亚洲导演谁最红？
我能想到两个人。
一个是贾樟柯，一个就是阿彼察邦。
《幻梦墓园》又名《爱在孔敬》，仍然是来自今年戛纳电影节「一种关注」单元的影片。
阿彼察邦多次到过中国，2007年的上海国际电影节上，我们Moviegoer博客还采访了他。那时他还未靠《布米叔叔》获得金棕榈奖，人非常低调，也没人什么人围着他。访谈中他讲了很多过去从没说过的事，那篇访谈也成了「谋杀电视机」的代表作之一。
2011年阿彼察邦到重庆参加民间独立影像展，这时他已经获得了金棕榈，但仍然非常低调，平时极沉默，但只要说到电影则平静地滔滔不绝。他和一个胖胖的男朋友形影不离，出双入对，据说是他的合作者，也想带他做导演，不知后来是否顺利。
但我知道，痛恨阿彼察邦的人也相当多，他的风格较为极端，蜜糖砒霜，正常。
6.《非家庭电影》
（No Home Movie）
导演：香坦·阿克曼（Chantal Akerman）香坦·阿克曼上个月刚刚自杀身亡，虹膜当时也发了纪念文章。在很多人眼里，阿克曼是当代最杰出的电影导演之一，无须加上女性的限定词。
《非家庭电影》是阿克曼最后一部作品，今年刚刚入围洛迦诺电影节。在这部影片中，阿克曼八十四岁的母亲身患重病，神志不清，不停呼喊着自己的女儿。她的女儿正用摄影机围绕着她，记录下她生命的最后时光，即使听到呼声也并不答应。阿克曼的母亲于2014年去世。
所以《非家庭电影》的片名还有另一层意思，指失去了家庭的电影，阿克曼用它来纪念母亲（家庭）。
我想很多投票人选择这部电影，都有一点同情和纪念的因素，这是人之常情。
7.《45周年》
（45 Years）
导演：安德鲁·海（Andrew Haigh）终于来了一部柏林电影节的片，本片在今年的柏林得了影帝影后银熊奖。
安德鲁·海是个年轻的导演，他之前的电影《周末时光》、电视剧《寻》都非常成功。对了，两部都是同志剧。
8.《索尔之子》
（Son of Saul）
导演：拉斯洛·杰莱斯（Laszlo Nemes）拉斯洛·杰莱斯是匈牙利大师贝拉·塔尔的徒弟，这是他的处女作，在今年的戛纳电影节技惊四座，好多人认为它该得金棕榈，后来得了评审团大奖，将代表匈牙利出征奥斯卡，前景光明。
就这一句话，你就明白它拥有极强的戏剧性和人性冲突，又是永远不过时的大屠杀题材，这部片绝对会在年底各大排行榜上刷屏的。
年轻的音乐天才艾米·怀恩豪斯于2011年饮酒过量去世，这个新闻应该还记得吧？这部影片就是她的纪录片，用了一些前所未见的私人影像素材。
10.《性本恶》
（Inherent Vice）
导演：保罗·托马斯·安德森（Paul Thomas Anderson）《性本恶》出现在这里，我猜有打抱不平的意思。保罗·托马斯·安德森一直是评论界的宠儿导演，但这次好多人认为《性本恶》拍砸了，总体反响平平。
11.《失常》
（Anomalisa）
导演：查理·考夫曼／杜克·约翰逊（Charlie Kaufman & Duke Johnson）查理·考夫曼拍动画片了，而且进了今年的威尼斯竞赛单元。故事是中年危机，听起来有点俗，但查理·考夫曼绝对能把最俗的材料整成你从未见过的样子。
12.《它在身后》
（It Follows）
导演：大卫·罗伯特·米切尔（David Robert Mitchell）这是一部青少年恐怖片，这么一说就很容易想象它的内容了——不明来历的怪物追杀一群年轻人，叫他们死伤惨重。但这部影片入围了去年的戛纳国际电影节「影评人周」单元，这是全世界最重要的新导演竞赛场，从中走出过无数大师，历史上很少选择过于商业化的类型片，这等于是说，这绝不是一部普通的青少年恐怖片。
影片有个很生硬的设定，一种诅咒可以随着性关系来传播，这听起来简直超级扯淡，有意思的是一些弦外之音。
导演大卫·罗伯特·米切尔是一个恐怖片的资深影迷，熟稔大卫·柯南伯格和约翰·卡朋特的经典恐怖片及近二十年流行的日本恐怖片，在作品中融合了这几种不同的恐怖片风格，所以我们可以在片中看到《月光光心慌慌》（Halloween）和《黑色星期五》（Friday the 13th）的影子。
这对想出头的年轻导演其实是很好的一课，迷影情怀和对名作致敬，有时候是你脱颖而出的捷径。
13.《不死鸟》
（Phoenix）
导演：克利斯蒂安·佩措尔德（Christian Petzold）这其实是去年的电影了，又是大屠杀故事，只能说还可以，今年上海国际电影节放过，不知怎么就被选进来了。
14.《女孩帮》
（Girlhood）
导演：瑟琳·席安玛（Céline Sciamma）去年戛纳电影节的片，比较法国本土化，黑人女孩成长故事，可能欧洲人比较有感觉，对我们来说就一般了。
15.《上帝难为》
（Hard to Be a God）
导演：阿列克谢·日尔曼（Aleksei German）这部片非常特殊，它2013年就上映了，导演也于当年去世。
阿列克谢·日尔曼是一个老资格的苏联导演，大约和塔可夫斯基同辈，平生只拍过五部长片，三部都被禁了。
「这里不是地球，而是某个类似地球的星球，那里的文明进化到了类似于地球上的欧洲中世纪。故事的假设是，如果没有文艺复兴，欧洲文明会是怎样的？影片里一群来自地球的科学研究人员被送往到那个星球，去引导那个社会的文明发展进程，他们不得使用暴力，不得强行干预，只能引导，男主角像一位先知，也只是整部电影里行为举止唯一正常的人，他在社会底层不断的行走，去开化人们，电影就像纪录片一样跟着他的脚步由此展开。」
是不是很有意思？
16.《头脑特工队》
（Inside Out）
导演：皮特·道格特（Pete Docter）无须介绍了，我认为这是皮克斯的巅峰作品，剧作非常厉害。
17.《橘色》
（Tangerine）
导演：肖恩·贝克（Sean Baker）这是今年圣丹斯出来的片，拿了很多独立电影奖，是典型的美国独立电影风格，讲边缘人的故事，说的是好莱坞的变性妓女的不光鲜的生活。它有一个很特别的地方，是全程用iPhone 5s拍摄，这是噱头，也是美学选择。
18.《出租车》
（Taxi Tehran）
导演：贾法·帕纳西（Jafar Panahi）这部片也非常特殊，因为政治原因，贾法·帕纳西受到伊朗政府的限制，没办法正常拍电影，所以这几年他一直想方设法和政府捣蛋，弄一些奇怪的影片出来，国际上都对他非常支持，把这整个过程变成了一个大型的政治抗议的行为艺术。所以我估计很多人选这部片进来也是有参与行为艺术的用意。影片本身的水平相对一般。
古往今来在最受限的条件下拍电影的高手是土耳其的库尔德导演尤马兹·古尼（Yilmaz Güney），他在监狱里指挥拍摄了《自由之路》（Yol），竟然还得了金棕榈奖。贾法·帕纳西的心里一定装着这位前辈。
19.《马钱》
（Horse Money）
导演：佩德罗·科斯塔（Pedro Costa）这是去年的电影了，佩德罗·科斯塔是一位激进的葡萄牙导演，《马钱》今年在北京国际电影节上放过，错过的可惜，这时绝对的杰作。它不是特别多人会喜欢的那种影片，能入围榜末，是值得高兴的事，说明有人没有忘记它。
20.《沉默之像》
（The Look of Silence）
导演：约书亚·奥本海默（Joshua Oppenheimer）这部纪录片是去年威尼斯电影节的片，今年在香港电影节也放了。导演的前作是广受好评的《杀戮演绎》。
贴一段网上的剧情介绍：「印度尼西亚的一户人家讲述了自己的儿子被谋杀的场景，而谋杀他儿子的人就住在街道的另一边，直到今天依然权力在握，没有人敢去追究他的责任，也没有人敢去杀了他报仇。在官方的报道中，刽子手成了英雄，而英雄，又成了这个时代的传说。在沉默中，家庭在哀嚎，而事实又被隐匿……」
点击或输入以下关键词，查看过往精彩内容
美国电影 | 酷儿电影 | 伟大电影 | 半年盘点 | 色情电影 | 影评人 | 体育电影 | 烂片 | 亚洲电影 | 审查 | 金鸡奖 | 台湾新电影 | 抗日电影 | 小众百佳 | 歌神影帝 | 奥斯卡 | 抄袭 | 黑社会 | IMDb | 冰血暴 | 内参片 | 功夫 | 天注定 | 贾樟柯